绿巨人浩克

故事简介

绿巨人浩克

科学家大卫·班纳（David Banner）从各种生物中提取基因，计划将之注入人体内，制造超级士兵。然而撒迪厄斯·罗斯将军拒绝他做人体实验，大卫只好拿自己当实验品，将基因注入了体内。在儿子布鲁斯出生后，大卫发现布鲁斯可能遗传到了那些改造基因，便开始找寻解药，但他做人体实验的事情曝光，实验被迫中止。布鲁斯在受到创伤后忘记了这些事。多年后，布鲁斯成为遗传学家，与前女友贝蒂·罗斯（英语：Betty Ross）一起在「柏克莱核能生化科技研究所」做研究。两人用少量的伽马射线刺激生物细胞，使之快速生长以迅速愈合伤口，但反而害实验用的青蛙惨死。一次，两人的同事在维护仪器时不小心启动了仪器，眼见仪器停不下来，布鲁斯舍身用身体护住同事，因此暴露在大量的伽马射线下昏迷。 事后，贝蒂到医院探望苏醒的布鲁斯，并告诉他常人暴露在如此大量的伽马射线下应该会死亡，但布鲁斯反而感到浑身舒爽。布鲁斯出院后继续研究，这时实验室的新工友自称是布鲁斯的父亲，但布鲁斯对此毫无记忆。饱受压力的布鲁斯崩溃，变身成力大无穷的绿巨人浩克，一下就摧毁了实验室。隔天，布鲁斯醒来，完全不记得变身成浩克的事。罗斯将军怀疑布鲁斯与大卫合作，但推断布鲁斯的记忆遭到压抑。罗斯将军将布鲁斯软禁在家。当天晚上，在与大卫通过电话后，布鲁斯得知伽马射线触发了他体内的基因，他才会变成浩克。布鲁斯也从电话中得知大卫派了三只被他用伽马射线注射过、凶残强壮的狗去杀贝蒂。心急如焚的布鲁斯想去救贝蒂，这时葛伦·陶柏（英语：Glenn Talbot）少校打了他，布鲁斯在愤怒之下变身成浩克，还以重击，将他打成重伤，接着马上跑去救贝蒂。经过一番苦战后，布鲁斯击败了三只狗，接着变回原本的布鲁斯。翌日早上，布鲁斯被军方逮捕。 布鲁斯被关在沙漠地下的秘密基地，陶柏打算取得浩克的力量并应用在军事上。另一方面，大卫试图重现布鲁斯的伽马射线实验，但实验后他并没有变成浩克，反而获得能吸收周遭能量的能力（英语：Absorbing Man）。大卫告诉贝蒂他在年幼的布鲁斯面前杀害妻子，接着自愿被军队关押。布鲁斯做了一个有关父亲杀害母亲的恶梦，他终于发现原来当年父亲认为他是个怪物而试图杀害他，母亲则为了保护他而被父亲杀死。这使布鲁斯狂怒不已，成为更强大的浩克。布鲁斯大闹基地，陶柏在试图取得布鲁斯基因时被杀。布鲁斯逃出沙漠基地，直闯洛杉矶，并与追赶他的军队作战。见到了贝蒂后，受到安抚的布鲁斯恢复原状。 布鲁斯与大卫被关在一起，大卫试图激怒布鲁斯让他变身但徒劳无功。大卫决定自己先出手，咬了电缆以吸收全旧金山的电力。布鲁斯被电击，因而变身成浩克。布鲁斯与大卫大打出手，布鲁斯逐渐处于下风。大卫吸收了布鲁斯的浩克能量，但因承受不住强大的浩克能量，变成一个畸形的庞然大物，最后被军方的一枚导弹击毙。一年后，军方推定布鲁斯已死，但罗斯将军提到有人目击浩克出没。同时，贝蒂也坦承了自己对布鲁斯的爱意。实际上，布鲁斯在南美洲的丛林里为穷人治病。这时，一群叛乱分子前来打算劫走药物。布鲁斯对着叛乱分子的首领说：「别惹我生气，你不会喜欢我生气时的样子的」。布鲁斯的眼睛变成绿色，接着镜头带远，丛林里传来一声浩克的巨吼。 原著漫画的作者之一史丹·李与电视剧版的浩克演员卢·弗里基诺客串饰演保全。在片中，李饰演的保全向弗里基诺饰演的保全说「我觉得保全应该要……」接着停下来向布鲁斯打招呼「早安，柯兹勒博士」，之后继续说「我觉得应该要加强保全」。李在片中的台词是他即兴创作的。演员强尼·卡索（英语：Johnny Kastl）与金大贤在片中客串饰演士兵。 对于该片的主旨，导演李安在受访时说道，「每个人心中都有自己的浩克，都有一块黑色地带，但我们却用现实生活来遮掩，害怕暴露出丑陋的真面目。相反的，这反而显现出真实的自己」。李安在片中也呈现了强烈的父子冲突关系，他表示，「部分的剧情，的确来自我真实的经验，但真正的父子关系，只能意会无法言传」。 外界认为，《浩克》的叙事架构在角色的心理分析上。美国《芝加哥太阳报》的影评人罗杰·伊伯特指出，片中布鲁斯与父亲大卫两场「伊底帕斯情结的打斗」是全片的核心。中国传媒大学影视艺术学院副教授墨娃和付会敏在书籍《阅读李安》中评论道，李安将浩克塑造成一名「悲剧英雄」，且讲述了一段希腊悲剧——伊底帕斯弑父的故事，深入探索父子关系。台湾影评人闻天祥也认为该片是一个「带有伊底帕斯情节的寓言」。也有影评人认为，该片带有佛洛伊德心理学的元素。 世新大学美籍教授柯玮妮（Whitney Crothers Dilley）在她的书《看懂李安：第一本从西方观点剖析李安专书》中写道，如果去除掉夸大的漫画滑稽内容，该片就成了「李安擅长的小家庭戏剧」。她也形容，布鲁斯在聚光灯下和父亲大卫对峙的桥段就像一出「莎士比亚悲剧」一般。加拿大救世主大学学院哲学系副教授亚当·巴克曼（Adam Barkman）则以基督教的角度来剖析该片，认为该片以「唯物论和犹太/基督教传统的人性伦理观点的抗衡」为主轴，并指出其涉及许多有关人性和伦理的议题。台湾影评人詹正德在书籍《看电影的人》中写道，该片的重点在「布鲁斯变身前后在人性和动物性间拉扯」的部分。 哲学方面，墨娃和付会敏表示，该片采用东方的「辩证哲学」，可能会让西方观众感到难以理解。李安也指出，他希望将东方元素注入这部西方漫画故事中，如阴阳调和的概念。李安进一步说明，该片含有的东方哲学色彩，其复杂意涵主要与「转变」有关，具体的呈现手法包含生长在岩缝的地衣和细胞及分子的突变等。另外，制片人盖儿·安·赫德（英语：Gale Anne Hurd）在DVD讲评中表示，「矛盾」也是《浩克》的主题之一。 制片人艾维·亚拉（英语：Avi Arad）与盖儿·安·赫德（英语：Gale Anne Hurd）于1990年开始筹备《浩克》。两人于1992年决定与环球影业联手制作该片。1994年，麦可·法兰斯（英语：Michael France）与史丹·李受邀参与制片作业，其中法兰斯负责编写该片的剧本。环球影业打算让浩克对抗恐怖份子，但这个点子法兰斯不喜欢，因此出现分歧。浩克漫画迷约翰·特曼（英语：John Turman）于1995年又写了一份剧本，获得李的赞许。特曼写下的十份草稿都受到漫画《惊异故事（英语：Tales to Astonish）》的影响，所以在他的剧本中，浩克对抗的是罗斯将军和军方、首领（英语：Leader (comics)）、瑞克·琼斯（英语：Rick Jones (comics)）和布莱恩·班纳（英语：Brian Banner）（布鲁斯内心愤怒的源头）。环球影业对特曼的剧本的评价褒贬不一，不过其中有不少元素后来也出现在正式剧本中。 1996年，赫德请丈夫强纳森·汉斯利（英语：Jonathan Hensleigh）担任该片的制片人，同时她也聘请光影魔幻工业来制作浩克的电脑特效。环球影业聘请法兰斯再写一次剧本，但在1997年4月乔·约翰斯顿签约担任导演后生变。因汉斯利与约翰斯顿合作的作品《野蛮游戏》（1995年）大受好评，环球影业希望汉斯利能重写《绿巨人浩克》的剧本，而法兰斯就在连一页剧本都还没写的情况下被解雇。1997年7月，约翰斯顿为了拍《十月的天空》（1999年）而放弃执导该片，汉斯利便说服环球影业由他来担纲导演。这也是汉斯利第一次担任导演。另外，特曼又被找回去写剧本草稿。塞克·潘接着重写特曼的剧本。潘的剧本围绕着浩克与「群鲨学院」的战斗。然而，汉斯利后来又把剧本从头到尾重写一便，在他的剧本中，布鲁斯在伽马射线外泄使他变成浩克前，将照射过伽马射线的昆虫之DNA注入三名罪犯体内做实验，导致这三人成了破坏力惊人的反派「昆虫人」。 为了能在1999年夏天上映，《浩克》定于1997年12月在美国亚利桑那州开拍，但后来开拍时间被延了4个月。汉斯利又与J·J·亚柏拉罕、史考特·亚历山大与赖瑞·卡拉辛斯基（英语：Scott Alexander and Larry Karaszewski）重写了剧本。汉斯利依旧担任导演。1997年10月，该片进入前期制作阶段，化妆和电脑动画等都已就位。格雷戈里·史派罗李德（英语：Gregory Sporleder）饰演布鲁斯的大敌「诺瓦克」（Novak），而林恩·「瑞德」·威廉斯（Lynn "Red" Williams）则在片中饰演一名变成人、蚂蚁和甲虫的混合体的罪犯。1998年3月，因原定1亿美元的预算不断上升（光是找人写剧本、制作电脑动画和化妆等已经花掉200万美元），加上对从未执导过电影的汉斯利感到忧心，环球影业决定搁置《浩克》。汉斯利得知立刻改写剧本以降低预算。 汉斯利觉得重写过程过于困难而辞退，并认为自己「浪费了9个月的光阴在前期制作上」。法兰斯花了8个月的时间说服环球影业和制片人们，让他再写一次剧本。法兰斯表示，「环球影业某阶层的某个人不确定这到底是一部科幻冒险片还是一部喜剧片，而我一直努力让该片具备两者的元素。我认为我人不在时，别人会计划把这部片搞成像金·凯瑞或亚当·山德勒的电影那样」。1999年7月至9月，法兰斯迅速地完成了剧本。《浩克》定于2000年4月开拍。 法兰斯表示他的剧本与其他版本的草稿不同，后者采用1960年代漫画中的浩克形象：「和蔼可亲、书呆子型的天才」，而他采用的则是1980年代浩克漫画的故事：布鲁斯具虐待倾向的父亲杀害母亲。在法兰斯的剧本中，布鲁斯试图研发具再生能力的细胞，以证明自己与父亲不同。然而，早在变身成浩克前布鲁斯就有严重的情绪管理问题，这点让一切糟上加糟。电视剧版本（英语：The Incredible Hulk (1978 TV series)）中的台词「别惹我生气」（Don't make me angry...）在法兰斯的剧本中，是布鲁斯之父殴打布鲁斯前都会说的一句话。法兰斯也加入了如布鲁斯与贝蒂多舛的恋情等元素。他于1999年年底至2000年1月间完成最终剧本。 尽管制片人们对法兰斯的剧本赞赏有加，但麦可·托尔金（英语：Michael Tolkin）与大卫·海特最后还是先后重写了剧本。托尔金与海特分别于2000年1月和9月加入剧组。海特的剧本以首领、萨克斯（英语：Zzzax）和吸收人（英语：Absorbing Man）为反派，他们是布鲁斯的同事，且同样都受到伽马射线外泄意外的影响。2001年1月，导演李安婉拒了《魔鬼终结者3》的片约，接下《浩克》的导演职务。李安早在为作品《卧虎藏龙》（2000年）进行后制时，就下定决心要接受执导《浩克》的邀约，这也是他第一次尝试执导商业大片。与李安长期合作的制片人詹姆士·夏姆斯也跟着加入了剧组。 李安不满意海特的剧本，便请夏姆斯重写剧本。夏姆斯修改的地方包含将布鲁斯的父亲与吸收人合为一个角色。李安透过电影《金刚》（1933年）、小说《科学怪人》和《化身博士》、童话《美女与野兽》、歌剧《浮士德》和希腊神话来理解该片的剧情。夏姆斯也表示，他找到了介绍布鲁斯之父布莱恩的漫画，让李安能用上他常用的父子关系主题。到了2001年10月，夏姆斯仍在重写剧本，并表示希望能「呈现出史丹·李与杰克·科比画笔下的旧版浩克」。2002年初，法兰斯为美国编剧工会阅读了历代《浩克》剧本，以确认出现在片尾剧组人员名单的编剧。法兰斯评论道，「夏姆斯对该片的剧本贡献良多，他将漫画中的『浩克狗』加入片中，并决定将布鲁斯之父设定为一名实际角色。但他的剧本中也有许多元素来自特曼和我的剧本，因此夏姆斯、特曼和我应该出现在片尾剧组人员名单上」。 该片于2002年3月在美国加州洛杉矶的好莱坞环球影城开拍。李安延续从拍处女作《推手》（1991年）时开始的习惯，在开拍当天举行开镜仪式，内容以中国传统习俗为主，包含敲锣和四果。仪式中用的锣是从《推手》时就有的，为了此次仪式而特地从纽约运到拍片地点。同年4月19日，剧组移师至旧金山湾区的劳伦斯伯克利国家实验室出外景，并在旧金山湾区的其他几个地点取景，包含科学设施先进光源（英语：Advanced Light Source）和旧金山的金银岛军事基地，以及加州的奥克兰、波特维尔和维克多维尔等地。数周后，剧组移师至犹他州和加利福尼亚州的沙漠。另外，布鲁斯与大卫改造的突变狗战斗的桥段于内华达州美洲杉国家公园取景，而布鲁斯与变异后的父亲战斗的桥段则以美洲杉国家公园的梨湖（Pear Lake）为背景。外景拍摄作业结束后，剧组回到好莱坞环球影城的片场拍内景。2002年10月18日，《浩克》正式杀青，整个拍摄过程中共动用了3,000名当地的工作人员，为当地创造了超过1,000万美元的经济收入。 该片由曾与李安合作多次的佛雷德瑞克·艾姆斯（英语：Frederick Elmes）担任摄影指导，视觉效果总监丹尼斯·穆伦（英语：Dennis Muren）则每天都待在拍片现场协助作业。主演艾瑞克·巴纳表示，他们拍片时「非常严肃……拍片现场十分安静」。为了拍摄片中旧金山的山区空景，李安的特别助理李良山表示，剧组一连数天吊在直升机边缘拍片。片中浩克（布鲁斯）摧毁实验室和自己家的桥段是采用实景而非特效拍摄的。剧组在维克多维尔拍摄军方轰炸布鲁斯老家的桥段时实际炸掉了一间房子。另外，环球影业对该片的拍片作业和地点相当保密，开拍后所有试图探班的人士都会遭婉拒（除了李安的妻小以外），甚至有一名工作人员因乱发布消息而被开除。一次，有媒体得知剧组正在环球影城拍片，于是试图在搭游园车时跳车潜入，但在最后关头被拦下。自此之后，环球影业布下的防护更加严密。环球影业也给予常对媒体透露资讯的李安高规格的保护措施。 李安采用「分割画面」的技术，呈现出一种漫画书的感觉。此举考验了演员的演技，亦需要拍摄更多的镜头。片中的特效部分主要由光影魔幻工业的200多位员工负责，他们于2001年开工，最后在电影上映前一个月（2003年5月）完成，总共花了约一年半的时间。穆伦和光影魔幻工业使用先前用在《哈利波特：消失的密室》（2002年）的角色多比身上的电脑特效技术——动作捕捉打造了片中的浩克。他们找了一位私人教练，让他先在一个布满塑料物的空间大肆破坏，将捕捉到的动作用电脑加以修改，制作出片中浩克的动作。李安也有参与浩克的动作捕捉。他表示，浩克有80%的动作是由他演出和设计的。对于诠释浩克的怒容，李安说，「揣摩绿巨人生气的模样（时），我都会想起以前老爸生气时的样子」。 至于浩克的外观部分，光影魔幻工业共做了100层浩克的皮肤，好呈现出脉络、伤口、脏污、疤痕和毛发。而为了让片中的浩克能做出流畅的动作，光影魔幻工业制作了12,996张纹理图片和1,165块肌肉模型。李安对浩克的特效要求甚高，许多细节如脸部表情或肌肉扩张等都得经过他的监督和把关。光影魔幻工业的员工表示，「他常嫌我们做的浩克看起来不真实，了解这个行业的人看到我们的作品都会惊讶于其逼真程度，但李安不是，然后我们就一直、一直讨论。他的标准很高，但确实很棒」。受访时，李安表达了他对浩克的期望：「我不要大怪兽，我要他栩栩如生、深富感情且人性化，最好能是成龙和阿诺·史瓦辛格的结合体」。 片中的DNA镜头也是用特效做出来的，除了一些细胞照片以外，这些细胞照片是李安从担任生物学家的妻子林惠嘉那边取来的，而林惠嘉也提供了李安一些该领域的专业知识。据传，片中布鲁斯和珍妮佛的实验室就是参考林惠嘉在纽约的实验室打造的。片中大卫改造的突变狗也是特效技术的产物。突变狗桥段是光影魔幻工业当时处理过最庞大、最困难也最复杂的特效，考虑到预算问题，突变狗桥段的特效只有做了原定计划的四分之一到三分之一而已。李安的长子李涵协助了突变狗的绘制工作。另外，在该桥段中，剧组原先计画让浩克在全裸的情况下和突变狗搏斗，但考量到这么做可能无法以PG-13级过关，于是改为最后才出现赤裸镜头。该片使用的其他软体包含PowerAnimator（英语：PowerAnimator）、Softimage XSI和RenderMan Interface Specification（英语：RenderMan Interface Specification）。《浩克》的音效由天行者音效公司完成。该片最终花费的拍片预算超过1亿美元，已有超支情况，不过环球影业依旧给予李安各方面的援助。李安表示，该片的主要支出并非演员的片酬，而是大场面和特效的花费，「光一个特效镜头就可以花上10万至15万美元」。 该片的配乐原定由曾与导演李安合作过《冰风暴》（1997年）和《与魔鬼共骑》（1999年）的麦可·唐纳谱写，不过片商的高管并不赞赏唐纳非传统的配乐，如用日本太鼓和非洲鼓演奏的配乐及阿拉伯语歌曲。环球影业接着找上了丹尼·叶夫曼。叶夫曼花了37天完成超过2小时的配乐。在保留唐纳版配乐的特色的情况下，李安鼓励叶夫曼创作出「不同于他往常的配乐」。叶夫曼表示，该片有「富丽堂皇的雄伟配乐」，也有「经典恐怖片的夸大配乐」。另外，前石庙向导乐团（英语：Stone Temple Pilots）成员史考特·威兰德（英语：Scott Weiland）、前枪与玫瑰乐团成员史莱许、达夫·麦卡根与麦特·索姆（英语：Matt Sorum），以及前美国Wasted Youth（英语：Wasted Youth (American band)）乐团成员戴夫·卡许纳（英语：Dave Kushner）演奏了该片的片尾曲《Set Me Free》。《浩克》的电影原声带于2003年6月17日由迪卡唱片公司推出。 布鲁斯首次变身成浩克时，身上的颜色不是灰色就是带点绿灰，外界认为这是在向浩克在漫画初登场时的形象致意。剧组也对浩克的身形有所设计：布鲁斯越愤怒，浩克的体型就越大。片中的浩克有三个不同的体型，第一个（愤怒）浩克约9英尺（2.7米）高，第二个（更愤怒）有12英尺（3.7米）高，而第三个（最愤怒）则高达15英尺（4.6米）。片中的浩克每小时可移动300英里（480公里），一跃达3英里（4.8公里）至4英里（6.4公里）远。为该片打造特效的光影魔幻工业表示，浩克可以在每平方英吋施加14吨的力道，因此任何拦住他去路的东西都会被粉碎。在漫画原著中，布鲁斯变身成浩克时，身上最少都会穿着一件紫色裤子。导演李安在拍片时曾暗示过，片中的浩克可能不会穿漫画中仿佛浩克的注册商标的裤子，这个消息引起众漫画迷在网路上的强烈反弹声浪。剧组最后选择沿用漫画设计，不过他们表示，原因并不是漫画迷的施压。 剧中布鲁斯的父亲大卫打扮成工友的情节暗指的是漫画角色山谬·史登（Samuel Sterns），他原本的身分是名工友，后来成为浩克的大敌「首领（英语：Leader (comics)）」。电影里，贝蒂与大卫初见面时，两人提到一名名为班尼（Benny）的士兵。该彩蛋指的是浩克漫画《战狗》（Dogs of War）中的一名同名士兵。罗斯将军乘坐的直升机之代号为「T-Bolt」，乃是向他在浩克漫画中因脾气火爆而得来的绰号「雷霆」（Thunderbolt）致敬。大卫用伽马射线照射自己后，获得吸收周遭能量的能力的情节参考自漫画反派吸收人（英语：Absorbing Man）致敬。片尾，大卫吸收电力变成的一个巨大电力生命体则是以漫画反派萨克斯（英语：Zzzax）为蓝本。 《芝加哥太阳报》的影评人罗杰·伊伯特指出，片中浩克（布鲁斯）看着自己在水中的倒影的桥段是向经典电影《科学怪人的新娘》（1935年）致敬。他表示，《金刚》（1933年，浩克的动作）、《大国民》（1941年，浩克毁掉实验室的桥段）和《太空先锋》（1983年，军方喷射机飞到可以看见星星的高空中的桥段）也都是该片的参考对象。该片的最后一句台词「你不会喜欢我生气时的样子的」是电视剧版本（英语：The Incredible Hulk (1978 TV series)）的开场旁白。 2001年12月，据报导，《浩克》的北美上映日期定于2003年6月20日。2003年6月17日，该片在美国加州洛杉矶的环球圆形剧场（英语：Universal Amphitheatre）（后又称吉布森圆形剧场）举行全球首映礼，主要班底都有出席，包含导演李安（妻子随行）、编剧詹姆士·夏姆斯、演员艾瑞克·巴纳、山姆·艾略特、乔许·卢卡斯和尼克·诺特等人，珍妮佛·康纳莉因为怀孕不适而未能出席。漫画作者史丹·李、浩克电视剧（英语：The Incredible Hulk (1978 TV series)）的演员卢·弗里基诺和华裔女演员白灵等人士也现身首映礼。 2003年7月3日，该片的英国首映礼在伦敦举行，李安、演员巴纳、康纳莉和卢卡斯等人出席现场。由于当时亚洲SARS疫情爆发，环球影业和李安的父母都不允许李安至亚洲地区宣传，包含李安的出生地台湾也不被允许，直到7月中旬疫情缓和后，李安才能赴台湾、日本宣传。美国电影协会（MPAA）以片中有「打戏、令人不安的画面和短暂的裸露镜头」为由将电影评为PG-13级，意味着片中含有部分家长可能认为不适合13岁以下观众观看的内容，建议家长需特别注意。台湾方面，该片于2003年6月26日星期四在台北市和台南市分别举行首映礼，并于隔天开始在院线上映。 该片的宣传活动从2001年开始。当时片商与汽车厂商宝马合作一部6分钟的宝马汽车广告《选择》（Chosen），由李安执导，片中讲述一名保镳（克莱夫·欧文饰演）驾车保护一名西藏小喇嘛免于歹徒追杀的故事。结尾时，该名保镳发现小喇嘛在片头送给他的小盒中，装着一个印有浩克图案的OK绷，便顺手贴在耳朵的伤口上。 2002年4月下旬，环球影业在旧金山的金银岛军事基地举办新闻发表会，同时首度公开该片的官方预告。接着，该片的一支10秒预告随着于2002年5月上映的《蜘蛛人》一同在电影院放映，获得广大回响。然而，至此浩克的外貌仍未公诸于世，因此美国《娱乐周刊》甚至在2003年初形容浩克的真面目「将是今年美国影坛头号谜团」。到了2003年1月26日，该片的一支45秒预告在第37届超级杯上播出，当中首度出现了浩克的完整画面，引起广大回响。此次为了播出预告，环球影业花费了200万美元。 上映当月，环球影业的宣传攻势更加密集，美国洛杉矶的大型看版、各大电视、报章杂志都被《浩克》的广告占据。环球影业也买下了美国职业篮球联赛（NBA）冠军赛的广告黄金时段，为该片造势，而宣传用的周边商品更不在话下，包含玩具和游戏（见#电子游戏）等。若加上宣传费用，该片的成本多达3亿多美元。 许多厂商与环球影业合作，在片中进行置入性行销。据报导，《浩克》中出现了百事可乐旗下三个碳酸饮料品牌——激浪、Code Red和Sierra Mist（英语：Sierra Mist）——的产品、好时（又译贺喜）的巧克力、卡夫的麦片粥、丽滋饼干和Jell-O果冻。在台湾，片商与林凤营鲜乳、绿巨人玉米（英语：Green Giant）和摩托罗拉手机联手行销。 电影上映前几周，许多盗版拷贝流出到网路上。这些拷贝并非该片的最终完成版，其特效和画质都十分差劲。环球影业担心，观众看了盗版后会认定该片品质粗糙，而在网路上散布负评，因此呼吁观众莫支持盗版。环球影业的高层亦表示，他们一直都有设下严密的防护，不清楚盗版是如何流出。美国当局逮捕了一名25岁的嫌犯，以违反智慧财产权起诉，法官最后裁定以25,000美元交保。 2003年6月19日，杜莎夫人蜡像馆伦敦分馆展出了一尊浩克的蜡像，其宽2公尺，高5公尺，重1.5吨。6月20日，即电影在北美上映当天，纽约证券交易所由扮装成绿巨人浩克的人员与时任主席理察·葛拉索（英语：Richard Grasso）共同按下收盘铃。该片上映后，台湾民主进步党中曾有人提出意见，希望将片中主角绿巨人浩克当做2004年中华民国总统选举的竞选吉祥物。 2003年4月29日，在电影上映前，Del Rey Books（英语：Del Rey Books）出版了《浩克》的同名电影小说，该书由漫画、小说兼影视编剧彼得·大卫（英语：Peter David）执笔。以下为书籍资料： 《浩克》所获评价整体而言褒贬不一。影评汇总网站烂蕃茄上收集的232篇专业影评文章中，有143篇给予该片「新鲜」的正面评价，「新鲜度」为62%，平均得分6.3分（满分10分），该网站对电影的共识性评价写道「虽然李安这部雄心勃勃的电影风格独特，且剧情有深度，但说话的部分太多，打戏太少」，而Metacritic则基于40篇评论文章，其中19篇予以好评，5篇差评，16篇褒贬不一，给予平均分54（满分100），代表「正负评平均参杂」。据CinemaScore进行的调查，观众的平均评价于A+至F间落于「B-」。 《芝加哥太阳报》的影评人罗杰·伊伯特给予《浩克》3颗星（满分4颗）的好评，评论道「李安试图实际地去解决浩克故事中的问题，而不是让全片充斥着无脑的特效」。伊伯特也很喜欢片中浩克类似金刚的移动方式、视觉效果和山姆·艾略特的演技。《滚石》杂志的彼得·崔维斯也给出了3颗星（满分4颗）的评价，并称赞了片中的打戏，但认为该片的片长「应该要短一点」。美国有线电视新闻网（CNN）的保罗·柯林顿（英语：Paul Clinton）对众演员的演技予以赞赏，但大力批评该片的电脑特效，称片中的浩克为「愤怒版的史瑞克（英语：Shrek (character)）」。 也有影评人给予该片负评。《板岩（英语：Slate (magazine)）》杂志的大卫·艾德尔史丹（英语：David Edelstein）评论道，「不像一般的漫画书改编大片，《浩克》不是一部糟糕的卡通，而是一出糟糕的现代希腊悲剧」。《纽约时报》的A·O·史考特（英语：A.O. Scott）批评该片的剧本、浩克的电脑动画和李安采取的「分割画面」，最后总结该片「不可思议的冗长、不可思议的乏味、不可思议的枯燥」。《纽约邮报》的卢·路米尼克（英语：Lou Lumenick）批评《浩克》「混乱、令人失望、自负且毫无幽默可言」。 近年，有影评人鉴于《浩克》与其他漫威、DC电影的差异，回头重新审视该片，并予以较为正面的评价。2012年，麦特·佐勒·赛兹（英语：Matt Zoller Seitz）表示，该片在众多高预算超级英雄电影中，是少数「主题和风格完全跳脱公式」的作品，并评论道，「这部片中的老派佛洛伊德心理学元素真的很少见，不过十分有意思」。2018年，RogerEbert.com的影评人彼得·索茨斯基（Peter Sobczynski）在文章中写道，「该片是大众电影艺术中真正的伟大典范，值得重新评价」。 2002年6月，《帝国杂志》将该片列入2003年北美暑期档的票房强片，预估其票房可达3.2亿美元。外界指出，该片是暑期档的第一波大片，其档期将与《X战警2》、《骇客任务：重装上阵》和《古墓奇兵：风起云涌》等大片交集，可能会影响其票房表现。2003年6月20日星期五，首映当天，《浩克》透过3,660家电影院进帐2,380万美元，加上该周末的票房，三天总票房达累积6,264万美元，排名当周第一。该片超越同年《海底总动员》的2,020万美元，成为当时6月单日票房最高的电影，并刷新《王牌大贱谍二部曲：时空贱谍007》（1999年）的6月首映周末票房纪录5,490万美元，直到隔年才被《哈利波特：阿兹卡班的逃犯》（9,370万美元）超越。然而，因口碑褒贬不一，该片的票房急速下滑。隔周末，该片的票房较首周票房下跌了69.7%，进帐1,884万美元，败给新片《霹雳娇娃2：全速进攻》排名亚军，创下当时次周票房下跌最多的纪录。第三个周末，该片收获822万美元，排名第五。第四周之后，该片就被挤出了周末票房排名的前十位。2003年8月25日，该片从北美院线下档。 最终，《浩克》在北美地区共累积了1.32亿美元的票房，加上来自全球其他地区的1.13亿美元，全球票房共计2.45亿美元，而其制片预算则是1.27亿至1.37亿美元，不算理想，较预期也有颇大差距。 对于该片在口碑方面的失利，外界将原因归咎为片商错误的宣传方向。中国传媒大学艺术研究所电影学博士叶基固认为，片商将这部走文艺路线的电影定位成暑期大片，导致了宣传策略陷入困境，评价和票房皆因此受到影响。尽管在电影上映前，李安曾表示，他「坚持不能走一般漫画改编电影的宣传路线」，可能「会结合艺术电影与周边商业产品的行销模式」，但结果已成定局。2012年，李安坦承，《浩克》的确是一部「失败之作」。虽然如此，因片商大规模的宣传行动，电影以外的玩具、周边商品、授权和主题乐园等额外收入相当可观，整题而言弥补了该片票房带来的损失。 在台湾，该片于2003年6月27日星期五上映，大台北地区的首映日票房为468万新台币，而首周末票房则是2,100万新台币，低于片商预期的2,600万至2,700万。《联合晚报》认为该成绩不算抢眼，但鉴于暑假开始，后续票房有成长机会。隔周末，《浩克》在台北进帐了1,030万新台币。截至下档日，该片的台北总票房为5,700万新台币，名列该年度第10位。 另外，该片也在2003年底入围第76届奥斯卡金像奖最佳视觉效果奖的首轮名单，但最后并未晋级最终名单。 根据该片改编的同名电子游戏由Radical Entertainment开发，于2003年5月27日由威望迪游戏在北美首度发布，在片中饰演布鲁斯的艾瑞克·巴纳回归担任配音员。该游戏有Game Boy Advance、任天堂GameCube、PlayStation 2、Xbox和Microsoft Windows等版本，其背景设定在电影剧情之后。评论家给予该游戏的评价多为正面。 《浩克》的VHS和DVD（包含双碟装特别版）于2003年10月28日发布，而台湾地区的上市日期则定于同年11月底。其中，DVD收录有多则特别收录，如剧组讲评、幕后花絮、删减片段、预告片、剧照集锦、改编游戏的Xbox试玩版（demo）等。2003年，该片在DVD方面共进帐6,120万美元。2004年，该片与《侏罗纪公园3》（2001年）一起发行了双碟DVD套装。此外，该片的HD DVD与蓝光光碟分别于2006年12月12日和2008年9月16日上市。 在《浩克》上映之时，编剧詹姆士·夏姆斯正在筹画一部以灰浩克为主角的续集剧本，反派考虑由首领（英语：Leader (comics)）和恶煞担任。2003年6月，据报导，男主角艾瑞克·巴纳已经签约继续饰演布鲁斯（浩克），而饰演女主角贝蒂的珍妮佛·康纳莉是否回归则是未知数。 2006年，因续集推出时间超过合约所订定，漫威工作室取回了浩克的电影版权，且环球影业得继续负责担任发行商。该片以编剧塞克·潘在1996年撰写的一份剧本为基底，片名订为《无敌浩克》，由艾德华·诺顿饰演布鲁斯，莉芙·泰莱饰演贝蒂。诺顿后来重写了潘的剧本，将之改成一部重启电影。该片的导演路易斯·赖托瑞赞成这个想法。《无敌浩克》中布鲁斯会变成浩克的原因参考自漫画《终极漫威（英语：Ultimate Marvel）》系列，从《浩克》中父亲的科学研究，变成开发超级士兵血清时的辐射意外。赖托瑞也表示，两部电影间唯一的相似处是布鲁斯在南美躲藏。片中的反派由艾米尔·布朗恩斯基 / 恶煞担任。《无敌浩克》于2007年7月至11月间在加拿大的多伦多进行拍摄，2008年6月13日在美国院线上映，同时也是漫威电影宇宙的第二部电影。 该片的筹拍作业从1990年开始。筹拍过程中，该片换了许多位导演和编剧。《浩克》于2002年3月开拍，10月杀青，取景地点包含美国加州的奥克兰、波特维尔、维克多维尔和旧金山，以及犹他州和内华达州，而内景部分则在加州洛杉矶的好莱坞环球影城拍摄。该片的配乐由丹尼·叶夫曼创作。 《绿巨人》于2003年6月20日上映，所获评价整体而言褒贬不一，该片具深度的故事和演员的演技获得好评，但过少的打戏和过于枯燥乏味的剧情等问题则备受诟病。该片的全球票房为2.45亿美元，不算理想，外界将原因归咎为片商错误的宣传方向，将这部较为严肃、走文艺路线的电影定位成暑期娱乐大片。在该片之后，漫威工作室重新获得了浩克的电影版权，推出了一部重启电影《无敌浩克》，片中的布鲁斯改由艾德华·诺顿饰演，则《无敌浩克》于2008年上映，同时也是漫威电影宇宙的第二部电影。

又名：变形侠医(港) / 绿巨人 / The Hulk